Ahorita Vuelvo, el sabor de México en Barcelona
En una atmósfera cálida y luminosa, obra de Ingrid Matheu Studio, la tradición de la gastronomía mexicana se mezcla con un espíritu contemporáneo y desenfadado.
Por: ALW Redacción | Fotografías: David Querol | Noviembre 14, 2025
Localizado en la zona alta de Barcelona, este restaurante ha sido concebido bajo el concepto de “interiorismo canalla mexicano”. De ese modo, el local se presenta como un espacio luminoso y cálido, que invita a entrar y compartir un buen rato con familiares y amigos, con algunos guiños desenfadados.
“hemos buscado trasladar la propuesta culinaria mexicana del restaurante, entre innovadora y tradicional, al propio diseño del local.”
Ingrid Matheu
Así, los desiertos mexicanos han servido de inspiración a la paleta cromática de Ahorita Vuelvo, donde predominan tonos terracota, verde nopal, gris piedra y blanco cal, para dar vida un nuevo espacio culinario donde la interpretación de la esencia mexicana en clave contemporánea, aportan sabores, texturas y colores que invitan a quedarse.
Sala principal
La madera, la artesanía y un estudiado juego de volúmenes componen la escenografía de la zona de comedor. En las paredes, hornacinas de yeso moldeado con retroiluminación dibujan un skyline doméstico, donde botellas, cerámicas y pequeñas piezas de arte mexicanas convierten el back-bar en galería.
La gran mesa comunal, en madera maciza, acompañada por sillas trenzadas, invitan a la conversación lenta; las luminarias colgantes, con pantallas en un acabado pétreo, bajan la escala y ponen foco en la experiencia.
“Queríamos que los clientes acudieran en compañía y se sintieran muy a gusto. Si hay algo molesto en un restaurante es que no oigas la conversación por culpa de una acústica no estudiada.”
Ingrid Matheu
Con ese propósito, el techo se resuelve con baffles acústicos de trazo orgánico que, estéticamente, parecen flotar como nubes, en un tono terracota, en alusión a las zonas desérticas de México, y que, técnicamente, equilibran la reverberación mientras marcan el ritmo del espacio.
Zona de mesas y barra
La sala articula un recorrido fluido, con booths (zonas cabinadas con bancos) y mesas redondas, combinando intimidad y dinamismo de servicio. Los asientos corridos, tapizados en verde salvia con vivo redondeado, suavizan la geometría y aportan el confort de bistró mediterráneo. Del techo pende una constelación de lámparas de mimbre y terciopelo artesanales, con copete en un tono terracota.
Se ha mantenido el mismo lenguaje acústico del proyecto, con paneles orgánicos en terracota que “flotan” en el techo y doman el ruido sin robar altura visual. La pared de la derecha integra la barra de paso con hornacinas retroiluminadas, botelleros, vajilla y grifería vistos, que funcionan como escaparate de marca.
Al fondo, un neón con mensaje actúa como llamada emocional y punto de fuga, rematado por una pieza mural cromática que anima la perspectiva.
En el lateral, hojas cerámicas de nopal instaladas como arte mural introducen el acento lúdico y textural. Madera maciza en sobres de mesa, fibras trenzadas en sillas y un pavimento continúo encerado construyen una atmósfera táctil, honesta y sumamente fotogénica. Su toque Industrial amable, con conductos vistos y estructura blanca, otorga alma de taller y servicio de restaurante ágil.
Obras de arte y grafitis: Aldo Comas / Iluminación: Peralta Vidavi y Zara Home / Tapicerías: Bas3 / Mobiliario: Sklum
